Poetic, Emotion and Fluidity: An Analysis of the Second Movement of Beckett's Bones

Poétique, émotion et fluidité : Une analyse du second mouvement de Beckett's Bones

Poetic, Emotion and Fluidity: An Analysis on the Second Movement of Beckett’s Bones

     Cet article prend le deuxième mouvement de Beckett’s Bones, « When Forty Winters… » comme objet d’analyse, discute d’abord de l’histoire cachée de ses créations et compare les deux versions musicales, puis s’intéresse aux écritures vocales et à la fluidité de l’ensemble de la sonorité. Cela démontre que Dusapin conserve dans cette œuvre des caractéristiques clés de son style d'écriture vocale antérieur, telles que le fait de tirer la forme et le sens de la poésie et de composer pour soprano et clarinette dans un cadre restreint. Le timbre de l’œuvre est transparent et fluide. La clarinette donne à la musique une ambiance profonde, avec une utilisation limitée au registre grave, se rapprochant de la voix de soprano au timbre plus doux. La soprano conserve dans sa gamme les timbres et les caractéristiques vocales des œuvres antérieures de Dusapin, tels que le glissando, le souffle, la répétition et le Mode Go, mais la rationalisation du matériau de hauteur concentre l’auditeur sur la seconde mineure centrale. En conclusion, la structure du poème est transférée en musique et apporte une profonde signification musicale.

     This article takes the second movement of Beckett’s Bones, “When forty winters…” as an analytical object, firstly discusses the hidden story of its creations and compares the two versions of music, then probes into vocal writings and the fluidity within the entire sonority. It demonstrates that Dusapin retains key features of his earlier vocal writing types in this work, such as drawing form and meaning from poetry and composing for soprano and clarinet in a restricted manner. The timbre of the work is transparent and flowing. the A clarinet gives the music a deep ambience, with a limited use of the bass register, moving closer to the soprano voice with a softer timbre. The soprano retains in her range the timbres and different vocal characteristics of Dusapin’s earlier works, such as glissando, breath, repetition, and Mode Go, but the streamlining of the pitch material focuses the listener on the central minor second. In conclusion, the structure of the poem is transferred into music and brings a profound musical meaning.

Poétique - Forme - Écriture vocale - Seconde mineur - Langue

Poetic - Form - Vocal writing - Minor second - Language

     Mengqi Wang est doctorante en musicologie à l’université de Strasbourg. Elle concentre sa recherche sur l’opéra français depuis les années 1950.

     Mengqi Wang is a doctoral student in musicology at the University of Strasbourg. Her research has focused on French opera since the 1950s.

Mengqi Wang, « Poetic, Emotion and Fluidity: An Analysis of the Second Movement of Beckett's Bones », Musique en acte 3 (2022), p. 65-80. [https://creaa.unistra.fr/publications/revues/revue-musique-en-acte/revue-musique-en-acte/musique-en-acte-3-2022/, consulté le JJ/MM/AAAA.]

Mengqi Wang, "Poetic, Emotion and Fluidity: An Analysis of the Second Movement of Beckett's Bones", Musique en acte 3 (2022), pp. 65-80. [https://creaa.unistra.fr/publications/revues/revue-musique-en-acte/revue-musique-en-acte/musique-en-acte-3-2022/, accessed DD/MM/YYYY.]