Pavlos Antoniadis Embodied Navigation of Complex Piano Notation: Rethinking Musical Interaction from a Performer's Perspective

     Le jury est composé de :

• Anne-Sylvie BARTHEL-CALVET, maître de conférences en musicologieà l'université de Lorraine (France)
• Frédéric BEVILACQUA, directeur de recherche à l'Ircam-CNRS (France)
• Sofia DAHL, professeur associé en perception et cognition musicale à l'université d'Aalborg, Copenhague (Danemark)
• Philippe LALITTE, maître de conférences HDR en musicologie à l'université de Bourgogne (France) - rapporteur
• Marc LEMAN, professeur en musicologie systématique à l'université de Ghent (Belgique) - président du jury et rapporteur
• Pierre MICHEL, professeur en musicologie à l'université de Strasbourg (France)

     La thèse propose un paradigme d’interaction avec la notation musicale complexe pour piano selon une perspective « incarnée » et «située » de l’interprète. Ce paradigme, que je nomme navigation incarnée, s’oppose au paradigme traditionnel d’interprétation textuelle. Le paradigme traditionnel considère un processus de lecture linéaire et hiérarchique, selon lequel la compréhension et l’internalisation du texte musical sont les conditions préalables pour l’application de la technique instrumentale, permettant par la suite une interprétation personnelle. À la place de ce paradigme, je propose de traiter la notation musicale comme un élément dynamique, non linéaire, et à la fois incarné et externalisé. Dans une deuxième phase, le paradigme proposé devient la base du développement d’outils adaptés au projet de la navigation incarnée et de diverses applications, incluant l’analyse de la performance, l’apprentissage incarné et interactif, la composition musicale et l’improvisation.

     This thesis proposes a performer-specific paradigm of embodied interaction with complex piano notation. This paradigm, which I term embodied navigation, extends and even confronts the traditional paradigm of textual interpretation. The latter assumes a linear and hierarchical process, whereby internalized understanding of  the musical text is considered a prerequisite of instrumental technique towards personal interpretation. In lieu of that, I advocate for a dynamic, non-linear, embodied and external processing of music notation. At a second stage, the proposed paradigm serves as the basis for the development of methodologies and customized tools for a range of applications, including: performance analysis, embodied interactive learning, contemporary composition, free improvisation, piano pedagogy and score-following.